Церковное пение было единственной интерпретацией профессионального музыкального искусства на Руси от принятия христианства и до 17. Система церковного пения (осмогласие) и система его записи были заимствованы из Византии. В «Повести временных лет» летописцем отмечается, что русские послы были покорены красотой византийского богослужения и утонченностью пения. Осмогласие – пение на восемь голосов. Невмы (знаки, знамена, крючки), отсюда знаменный распев. Уже в 15-16 в.в. Знаменный распев представлял собой самобытное явление, значительно отличающееся от Византийского пения.

1. Реферат На Тему Волейбол
2. Реферат На Тему Спорт
3. Реферат На Тему Гимнастика
4. Реферат На Тему Русская Духовная Музыка
5. Реферат На Тему Духовная Музыка

Духо́вная му́зыка — музыкальные произведения, связанные с текстами религиозного характера, предназначенные для исполнения во время церковной службы или в быту. Под духовной музыкой в узком смысле подразумевают церковную музыку христиан; в широком смысле духовная музыка не. Духо́вная му́зыка — музыкальные произведения, связанные с текстами религиозного характера, предназначенные для исполнения во время церковной службы или вбыту. Под духовной музыкой в узком смысле подразумевают церковную музыку христиан; в широком смысле духовная музыка не. Реферат на тему Русская духовная музыка в Хviii веке читати онлайн скачати,надрукувати. Пути развития русской духовной музыки. Рефераты по музыке. Музыкой, написанной.

В отличие от Византийской трактовки, где глас представляет собой звукоряд, в русском варианте это композиция попевок (мелодических формул). Церковное пение на Руси было анонимным, однако, из письменных источников нам известны имена некоторых мастеров 16-17 столетия: Иван Лукошко, новгородцы Василий (Варлаам) и Савва Роговы, Стефан Голыш, Федор Крестьянин, Иван Нос. В 16 веке в Москве созданы образцовые хоры патриарших и государевых певчих дьяков. В этот период появляются новые вариации основного знаменного распева:. Большой распев с особыми протяжными мелодическими линиями;. Путевой распев;. Демественный распев;.

Индивидуальные варианты распева (местные, монастырские) В этот период возникает оригинальное русское церковное многоголосное пение (строчное, путевое, демественное). В 17 веке распространяются греческий, болгарский и киевский распевы. На Руси они приобретают самобытную форму. Для раннего многоголосного пения были характерны сочетание линий голосов по горизонтали, в отличие от западной координации голосов по вертикали. Ознаменован появлением музыкальной азбуки Александра Мезенца (Извещение о согласнейших пометах). Возникает новый стиль хорового пения «портес», базирующийся на западноевропейских приемах гармонического и полифонического письма.

Оно было выражено как в гармонизации знаменной музыки, так и в концертах для целого многоголосного хора. Среди авторов выступали: Н.Калашников, Н.Бавыкин, Ф.Редриков, В. На смену крюковому письму приходит пятилинейная нотация.

Зарождаются духовные стихи новой формации (кант или псалм). Псалтырь объединил в себе 150 псалмов, по ним учили петь и читать детей. Одним из распространенных жанров в этот период являлся тропарь (краткий припев к фрагментам песнопения во время литургии). Позже возникают и светские хоровые канты – любовные, исторические, военные и даже юмористические.

18 век ознаменован упадком русской духовной музыки. Изменения в жизни страны под влиянием реформ, сказались и на певческом искусстве. При дворе теперь работают итальянские мастера (Джузеппе Сарти и Бальдассаре Галуппи), которые занимаются и обучением Придворной певческой капеллы. Продолжает свое развитие старообрядческое певческое искусство в соборах некоторых древних городов и монастырях.

Зарождается новый жанр духовного концерта (классицистского). К этому жанру причислялись хоровые произведения, исполняемые на праздничных воскресных литургиях вместо привычных причастных стихов. Наиболее ярко представили этот жанр Д.С. Бортянский (управляющий Придворной капеллы), М.С.

Березовский, С.И. Давыдов, С.А. Дегтярев, А.Л. Русская духовная музыка 19 века находилась под влиянием немецкой культуры.

Яркие представители: А.Ф. Львов (создатель гимна «Боже, царя храни»), П.М. Они произвели гармонизацию всего православного песнопения в стиле протестантского хорала. По Указу Николая I теперь все духовные песнопения требовали своего утверждения директором Придворной капеллы. Первым произведением, написанным и исполненным, без получения разрешения была Литургия св. Иоанна Златоуста П.И. Чайковского (сочинение № 41).

Реферат На Тему Волейбол

Судебный процесс по данному делу закончился падением монополии капеллы. Новое направление русской духовной музыки складывается к началу 20 столетия. Основными деятелями были: В.С. Смоленский, Н.В.

Данилин, С.В. Рахманинов и др.

Приложение к музыкальной церковной композиции народных приемов исполнения и национального композиторского опыта явилось его характерной чертой. События 1917 года насильственно прервали процесс развития русской духовной музыки, ее существование продолжилось в русском зарубежье. Среди композиторов того времени можно выделить следующих: А.Т. Гречанинов, Б.М.

Ледковский, П.В. Спасский, Н.Н. Сегодня наблюдается возрождение духовной культуры, церковно-духовная музыка изучается обеими системами образования: религиозной и светской.

ЦЕРКОВНАЯ Музыка христианской церкви. Вплоть до 17. Церковь оставалась гл. Профессионализма; в рамках церк.

Культуры были созданы высокие художеств, ценности, складывались мн. Жанры, развивались теория музыки, нотация, педагогика. Культуры важен процесс взаимодействия церк. И светского иск-ва. Формировалась в тесной связи с традициями ряда культур Средиземноморья (иудейской, египетско-сиро-палестинской, позднеантичной).

К синагогальному и храмовому богослужению восходит антифонная и респонсориальная псалмодия. Влияние антич. Гимнотворчества ощутимо в гимнах. Складывалась и традиция чтения нараспев отрывков из Библии (литургич. Важную роль в становлении осн.

Богослужения сыграли т. Агапы, или вечери любви, на к-рые собирались в память о Тайной вечере. Из них развились позднейшие формы литургии, всенощная. Постепенно сформировалась целостная система церк. Богослужения с его суточным (гл. Служба — обедня), недельным (с центр, воскресным богослужением), годовым (с неподвижными и подвижными праздниками) циклами, или “кругами”.

Пение было одноголосным. Со временем участие женщин в обществ, богослужебном пении было запрещено; вплоть до кон.

Не допускалось и использование муз. Разделение церкви на зап. Католическую и вост. Православную официально закреплено “схизмой” 1054. Европе возник ряд местных центров католицизма со своими вариантами литургии: римская, миланская (амвросианская), староиспанская (мозарабская), старофранцузская (галликанская), кельтская (британо-ирландская).

Постепенно все региональные традиции вытеснил официальный рим. Григорианское пение). Все канонизиров. Песнопения делились на 2 большие группы, принадлежащие мессе и оффицию.

Создание новых напевов продолжалось вплоть до Тридентского собора (1545—63), запретившего ряд песнопений, в т. Тропы стали одним из источников литургической драмы.

Тексты и напевы церк. Служб содержались в спец. Антифонарий, Градуал, а также Liber usualis. Пение было одноголосным. Возникли разл. Формы многоголосия — органум, дискант, гимелъ и др.

Однако вплоть до 15—16 вв. Многоголосие понималось как обработка одногол. Григорианского напева.

В практике школы Нотр-Дам эпохи Ars antiqua сложились осн. Формы и жанры ср.-век. —. органум, мотет (не являлся сугубо церк. Жанром), рондель, кондукт, клаузула, гокет. В эпоху Ars nova появились многогол. Месса и изоритмич.

Изоритмия; Филипп де Витри, Г. Месса и мотет оставались ведущими жанрами в Ц.

Композиторов нидерландской школы (15—нач. —рубежный период в истории Ц.м., особенности к-рого обусловлены деятельностью Тридентского собора. Олицетворением строгого церк. Стиля, классич. Образцом эстетики римской школы (хор. Пение а сарреИа, прозрачная полифония, опора на традиц.

Жанры) стало творчество Палестрины. Стиль сложился в Венеции. В соборе Сан-Марко во 2-й пол. Звучали многохорные композиции с богатым инстр. На рубеже 16—17 вв.

Испытала влияние нарождающегося оперного стиля: в церк. Композициях?-появились генерал-бас (А. Банкьери, Л.Виадана), сольное ариозно-речитативное пение, возросла роль инстр.

Реферат На Тему Спорт

Начала; была создана самостоят. Лит-ра (прежде всего органная). Вершина новой Ц.

С развив' тием оперы и симфонии происходили драматизация и симфонизация церк. Жанров; нередко произв. Утрачивали свою богослужебную функцию и становились самостоят, конц. Про-изв, в разл.

Жанрах были созданы композиторами венской классической школы. Особенно значительны последние мессы И. Гайдна, Реквием В. Моцарта, “Торжественная месса” Бетховена. К ним примыкают мессы, Stabat mater ряд “ Salve Regina” и др. Трактовку получили церк.

Жанры в мессе и Реквиеме Р. Шумана, Реквиеме и Те Вент Берлиоза. Григорианский хорал в церк. Композициях почти не использовался. Реакцией на засилье оперно-конц.

Стиля явилось движение за восстановление строгой полифонии а сарре llа эпохи Палестрины и рим. Хорала (“Объединение св. Цецилии” в Германии, “Схола канторум” во Франции). Эти тенденции проявились в поздних произв. В его Реквиеме.

Жанрам обращались И. Стравинский, П. Пендерецкий, Д. В результате Реформации 16. Наряду с папской католич.

Церковью возникли обладающие автономией протестантские: кальвинистская, англиканская, лютеранская. Общинное пение кальвинистов ограничивалось псалмами. Кальвин опубликовал франц. Перевод Псалтири с мелодиями Л. Авторов; наиб. Полно они представлены в т.

Генфской (Женевской) псалтири 1562. Эти мелодии легли в основу многогол. Жанекена (в 4-гол. Хоральном складе); в Нидерландах эти напевы обрабатывали Клеменс-не-Папа, Т.

Англиканская церковь отделилась от Рима при Генрихе VIII (1534). Перевод Псалтири на англ.

Язык осуществили Т. Стерн-холд и Дж. Они же и нек-рые др. Композиторы были авторами и новых мелодий.

В елизаветинскую эпоху (2-я пол. Бёрд создали много-гол. Обработки псалмов, родственные произв. Гудимеля и Ле Жена. В Англии появился и специфически нац. Жанр — антем (Т. Гендель), но вместе с тем создавалась музыка в традиц.

Жанрах на лат. Тексты (месса, мотет). Первые переводы с латинского на нем. Язык песнопений мессы и оффиция принадлежат Т. Предложил новый порядок проведения службы; он отказался от большинства служб часов, от оффертория и канона в мессе, расширил общинное пение. В монастырях, Домских соборах, городах с лат.

Реферат На Тему Гимнастика

Школами сохранилась лат. Литургия с заменой отд. Разделов нем.

Песнями общины. В небольших городах была введена месса, состоящая лишь из нем. Духовных песнопений (см.

Протестантский хорал). Появились многочисл. Сб-ки многогол. Обработок хорала (И. Преториус, И. — вплоть до И. На протяжении 16—17 вв.

Жанром многогол. Протестантской музыки оставался мотет.

Он уступил ведущее место кантате. В странах нем. Языка также получил распространение жанр “страстей' (И. Маттезон, И.С.Бах). Композиторы 17—18 вв.

Обращались и к католич. Жанрам; такова, напр., месса H- moll Баха — одна из крупнейших вех в истории Ц. В протестантском ритуале 17—18 вв. Особенно существ, роль принадлежала органисту. Звучание органа (прелюдирование на хоральные темы) подготавливало общинный хорал, предваряло и завершало службу; по ходу литургич.

Действа исполнялись разл. Пьесы (прелюдии, фантазии, фуги, ричеркары, токкаты). Букстехуде, И. Пахельбель), опираясь на традиции орг. Обработок григорианского хорала, создали свои формы композиций на хорал. В эпоху Просвещения церковь утратила ведущее значение в обществ, жизни. Возникло движение за возрождение старых традиций Ц.

М.; был обнаружен ряд памятников протестантской музыки. Протестантские песнопения собраны в изд. “Evangelisches Kirchengasangbuch” (Hа nnо vег — u. Получила распространение вместе с принятием христианства по визант. Византийская музыка) в кон.

По системе жанров и составу словесных текстов песнопений рус. (как и византийская) принципиально отличалась от зап.-европейской и была исключительно вокальной.

Жанры отражают сложность и богатство визант. Гимнографии: стихира, тропарь, кондак, икос, акафист, канон, припевы, антифон, славословие, величание, киноник, гимн, аллилуарий, псалмы и др. Распевов подчинялась системе осмогласия. Знаменный распев — основа др.-рус. — господствовал в течение 11—17 вв. (поныне сохраняется у старообрядцев). Время подъёма др.-рус.

Культуры — 16. В Москве, Новгороде и др.

Городах большую роль стали играть певч. Школы, появились новые распевы — большой знаменный, путевой распев, демественный распев, а также многогол.

Строчное пение. Известны имена распевщиков 16 в.: Иван Нос, Фёдор Крестьянин, Маркел Безбородый, И. Лукошко и.др.

Возникли новые авторские и местные распевы — Усрльский, Баскаков, Смоленский, Кирилловский, Опекалов, Киевский распев, Болгарский распев. Греческий распев. Развитию хор. Пения способствовали 2 хора — государевых певчих дьяков и патриарших певчих дьяков (с 16 в.), на основе к-рых впоследствии были образованы соответственно Придв. Капелла в Петербурге и Синодальный хор в Москве.

Под влиянием укр. Культур распространилось многогол. Партесное пение. Среди авторов: В. Духовного концерта во 2-й пол. Был создан М.

Березовским и Д. Центром духовной музыки стала Придв. Капелла, позднее — также Синодальное уч-ще церк.

Композиторы 19. Создали многочисл. Духовные концерты, служебные песнопения и обработки (гармонизации) др.-рус. Воротников, Г.

Турчанинов, Н. По-тулов, Г.Ф.Львовский). Обращались также М. Балакирев, Н.

Римский-Корсаков, А. Новаторскими произв. Стали “Литургия” и “Всенощная” Чайковского —первые в рус.

Реферат На Тему Русская Духовная Музыка

Монументальные циклич. Произв., отличающиеся единством стиля. В творчестве А. Кастальского, П. Чеснокова, А. Никольского, А.

Гречанинова, М. Ипполитова-Иванова, С. Черепнина проявились новые принципы обработки старинных распевов. Приобрели черты, близкие рус. Вершиной развития Ц. Этого времени явились “Литургия Иоанна Златоуста” и “Всенощное бдение” Рахманинова. Список литературы Разумовский Д.

Пение в России,. 1—3, М., 1867—69; его же, Государевы певчие дьяки XVII в., М., 1881 Смоленский С., Азбука знаменного пения старца Александра Мезенца., Казань, 1888 Иванов-Борецкий М., Очерк истории мессы, М., 1910 Металлов В. М., Богослужебное пение рус.

Реферат На Тему Духовная Музыка

Церкви в период домонгольский, ч. 1—2, М., 1912 Никольский А., Краткий очерк церк. Пения в период I—Х вв. П., 1916 Преображенский А., Культовая музыка в России, Л., 1924 Беляев В. Письменность, М., 1962 Успенский Н.

Иск-во, М., 1971 Бражников М. Теория музыки. Заявление освобождение от уроков.

Л., 1972 Друскин М., Пассионы и мессы И. Баха, Л., 1976 Проблемы истории и теории др.-рус. Л., 1979 Гофман Э.

А., Старинная и новая церк. Музыка, в кн.: Муз. Эстетика Германии XIX в., т. 2, М., 1982 Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://.refcentr.ru/.